Музика. Как да слушате и да се наслаждавате - курс 17 100 рубли. от Синхронизация, обучение, Дата: 29.11.2023г.
разни / / December 01, 2023
Това е чудесен курс за тези, които искат да разбират музиката и да се насладят на класически и модерни хитове.
И за да ви бъде по-лесно и интересно да разбирате музиката, комбинирахме няколко формата в един курс:
Велики композитори
Ще гледаме видео уроци, ще слушаме и анализираме композиции. Нека да проучим биографиите на изключителни композитори, характеристиките на стиловете и основните техники.
Вивалди
Свещеникът, който написа перфектната барокова поп музика
Животът на Вивалди: 500 концерта, гневът на архиепископа и забравата
Оперни арии: остинатен ритъм и силни емоции
Цикъл „Сезони”: тремоло и звуци от природата
Бах
Майстор на полифонията и изпреварил времето си композитор
Животът на Бах: орган, слепота и посмъртна слава
Прелюдии и фуги: математическа прецизност и контрапункт
Хорални прелюдии и страстите по Матей: емоционалното напрежение на сакралната музика
Бранденбургски концерт № 5, „Голдбергови вариации“ и „Кантата за кафе“: музика за забавление и концерт като конкурс
Моцарт
Детето чудо, което създаде съвършена хармония
Животът на Моцарт: детски турнета, пътят на свободния художник и мистериозна смърт
„Малка нощна серенада“ и Симфония № 40: красота и контраст на музиката
„Турско рондо“ и Концерт № 23 за пиано и оркестър: формулата за клавирен хит от Моцарт
„Сватбата на Фигаро“ и „Дон Жуан“: музикална драматургия на операта
Бетовен
Бунтарят, който проправи пътя на романтиците
Животът на Бетовен: бунт, успех и загуба на слуха
Сонати „Pathétique” и „Moonlight”: емоции и нарушаване на правилата
Симфонии № 3 и № 5: характерната рецепта на Бетовен за монументална музика
Симфония № 9: авангардни елементи и екшън сцена
Шопен
Полски изгнаник, който революционизира музикалните жанрове
Животът на Шопен: бунт, нещастна любов и завладян Париж
„Революционен етюд” и Прелюдия в до минор: нов живот на малките жанрове
Мазурка в ла минор и полонез „Героичен”: как полските танци завладяха света
Балада № 1 и Концерт № 1 за пиано и оркестър: епос без думи и концертната формула от Шопен
Вагнер
Вечният длъжник, който завинаги превърна операта в кино и уби класическата хармония
Животът на Вагнер: дългове, антисемитизъм и революция в операта
Опера "Das Rheingold": лайтмотиви и епична музика
Опера "Тристан и Изолда": разрушаване на класическата хармония
Чайковски
Първият руски композитор, завладял Запада
Животът на Чайковски: тревоги, любовни драми и успех на Запад
Оперите "Евгений Онегин" и "Дамата пика": психологизъм и "мистерията на трите карти"
„Зимни сънища“, Концерт за пиано № 1 и Симфония № 6: програмна оркестрова музика от Чайковски
Балети "Лебедово езеро" и "Лешникотрошачката": философски подтекст на музикалния театър
Рахманинов
Последният романтик на 20 век
Животът на Рахманинов: изгубено имение, животоспасяваща хипноза и емиграция
Прелюдия № 12 и етюд-живопис в ми бемол мажор: камбани и нов жанр
„Люляк“ и вокализ: чувствена вокална музика
„Целонощно бдение“: баланс между иновация и традиция
Трети концерт за пиано, „Симфонични танци“: монотематизъм и неуловима мелодия
Прокофиев
Вечният бунтар, който шокира целия свят
Животът на Прокофиев: безобразие, работа с Айзенщайн и репресии
„Класическа симфония“, Концерт № 3 за пиано и оркестър и Симфония № 7: футболен мач, конструктивизъм и неокласицизъм
„Петър и вълкът” и „Александър Невски”: музика за кино и анимация
Балети "Стоманен скок" и "Ромео и Жулиета": ритъмът на завода и монтаж на филми в музикалния театър
Шостакович
Композиторът, превърнал музиката в оръжие
Животът на Шостакович: музикални експерименти, преследване и защита на Ленинград
Прелюдии и фуги: Барок през 20 век
Струнен квартет № 8: мотив на монограма и преживяванията на Шостакович
Симфония № 7: нарушаване на правилата и темата за нашествието
Как да разбираме музиката
В 7 лекции ще се запознаем с основните принципи, по които работи музиката: от класически и авангардни до модерни рок и поп песни
лекция 1
Как музиката влияе на човека?
Човешкото тяло се подчинява на биоритмите и законите на физиката. Поради тази причина някои звуци ни се струват приятни, а други груби и смущаващи. На уебинара ще разберем как композиторите използват тази характеристика на физиологията. Ще разберем още:
Защо някои акорди ни се струват приятни, а други не?
Как чувството ни за красота в музиката е свързано със законите на физиката
Как да предадем безпокойство, скръб, спокойствие, радост и изненада в мелодия, така че слушателите от всяка точка на света да могат да я усетят
Защо танцуваме енергично на някои песни и по-спокойно на други?
Какво представляват мажорните, минорните, синкопалните и овертоничните гами и как тези термини ви помагат да разберете музиката?
лекция 2
Как да разбираме музикалните форми
До 20 век формата на едно произведение е било и негово съдържание. Това е причината симфониите и оперите да са толкова дълги. По време на уебинара ще разгледаме основните музикални жанрове от миналото и ще разберем как да ги слушаме, за да им се насладим. Например, нека да разберем как работи формата на симфония и да се научим да я „четем“ като книга. Ще разберем още:
Как да разберем емоционалния сюжет на една симфония
Как симфониите от класическата и модерната епоха се различават по смисъл и съдържание?
Как работят форми като соната, концерт, вариации и фуга
Какво е полифония и как да слушате полифонични произведения от бароковата епоха
Какво се случи с класическите форми на музика през 20 век и защо сега практически не ги използваме
лекция 3
Как да слушате оркестър
Когато слушаме произведение, изпълнено от оркестър, не винаги се замисляме защо композиторът е дал партията на определен инструмент. На уебинара ще говорим за това как се формира оркестърът и какъв характер носи звукът на всеки инструмент. Ще разберем още:
Как един композитор избира солов инструмент
Как са се развили инструментите в оркестъра и кои от тях са останали в миналото
Защо партията на кларинета не е написана от нотите, които всъщност звучат в парчето?
Какви жестове използват членовете на оркестъра, за да общуват по време на концерт и защо валдхорнистите разклащат клаксони по време на паузите?
Защо имате нужда от диригент и как да измерите неговото умение?
лекция 4
Как да слушаме авангарда
Композиторите от 20-ти век направиха нещо странно. Тяхната музика, която наричаме авангардна, е трудна и неприятна за слушане. На уебинара ще научим защо това се случва и как правилно да възприемаме авангардната музика. Нека да разберем какви значения могат да бъдат идентифицирани в такива тежки мелодии и да се научим да различаваме по ухо музиката на модерното, постмодерното и метамодерното. Ще разберем още:
Защо авангардната музика често е трудна за слушане
Как консонансите и дисонансите влияят на човешкото тяло?
Как музиката се промени от модерна към постмодерна и от постмодерна към метамодерна
Как Вагнер наруши класическата хармония
Защо се смята, че 20-ти век в музиката започва през 1913 г.?
лекция 5
Как да слушате джаз и блус
Джазът и блусът не са класика, но не са и поп. Слушането на такава музика е едновременно приятно и трудно. На уебинара ще разберем от какво се състоят джазът и блусът и как се различават един от друг. Нека да видим как джазът е повлиял на класическата музика на 20-ти век. Ще разберем още:
Какво е джаз стандарт и блус гама?
Как са изградени основните джаз акорди и по какви закони са свързани
Как работи съвместната джаз импровизация?
С какво джазът се различава не само от блуса, но и от класическата и поп музиката?
Колко тежки и неразбираеми акорди влияят на човек
лекция 6
Как да слушате рок
Въпреки привидната простота на формата, рок музиката е истинско поле за експериментиране с хармония, режими, ритми и тонове. Често обаче тези открития и експерименти се крият зад тембъра на гласа на изпълнителя и текста на песента. На уебинара ще изучаваме рок музиката толкова сериозно, колкото и класическата музика, и ще разгледаме подробно ритмите, хармоничните движения и начините, които се използват в нея. Ще разберем още:
Как да различим един вид скала от друг на ухо
По какво се различават акордите в рока от акордите в класическата и поп музиката?
Как ни въздействат акорди и ритми от най-известните рок композиции
Как Том Йорк (Radiohead) експериментира с акорди, Земфира с ритъм и Фреди Меркюри (Queen) с клавиши
лекция 7
Как да слушате поп музика
Поп музиката изглежда по-проста и по-земна от класическата или джаза. Но всъщност, за да създаде популярен хит и да предизвика правилните емоции у слушателя, авторът на поп песен трябва много добре да разбира законите на хармонията и мелодията. На уебинара ще си припомним всичко, което научихме в предишни уебинари и ще видим как работят хармонията, режимът и ритъмът в поп музиката. Ще разберем още:
Защо изборът на акорди за поп песен е трудна психологическа работа
Какви интересни неща донесоха поп жанровете в еволюцията на музиката?
Как поп музиката се различава от рок музиката по отношение на акорди и начини?
Как са структурирани популярните мелодии и от какви елементи се състоят
На какви секции са разделени поп песните и за какви цели служат тези секции?
Музикален клуб
Ще слушаме музикални композиции и аудио лекции с анализ на тези произведения. Нека се запознаем с музикалните техники, използвайки примера на класически и модерни хитове
урок 1
Музикални закони
Били Айлиш "Няма време за умиране"
Бах "Прелюдия в до мажор"
Какво научаваме:
В първия блок ще се занимаваме с хардуера: ще разберем какво представляват акордите, каква роля играят в музиката и как да ги различим от мелодията. Това знание ще ви помогне да разберете как работят музикалните закони. Това означава да слушате музика съзнателно и да получавате повече удоволствие от нея.
урок 2
Музикална манипулация
Вивалди „Годишните времена. зима"
Хендел "Пасакалия"
Queen "Show Must Go On", "We Are the Champions"
Моцарт "Соната № 11, част 2"
Адел "Someone like you", "Rolling in the deep"
Чайковски "Симфония № 5"
Какво научаваме:
Цялата музика - от барока до модерния поп - е изградена върху прости (и не толкова прости) техники, които имат силно въздействие върху нас. В този блок ще се запознаем с подобни манипулации и ще се научим да ги разпознаваме. Обърнете специално внимание на емоциите си, за да забележите такива „трудни“ моменти.
урок 3
Музикални експерименти
Земфира „Възкресение“, „Нека го оставим така“, „Лондонско небе“
Бетовен "Симфония № 9"
Radiohead "Karma police", "Just"
Какво научаваме:
Истински хит може да се създаде не само чрез използване на универсалните закони на музиката и техники за манипулиране на слушателя, но и чрез тяхното нарушаване. В този блок анализираме най-готините и запомнящи се музикални експерименти. Пригответе се да потърсите какво се е „объркало“ в тези песни.
урок 4
Музика на бъдещето
Разбрахме какви закони и техники за манипулиране са разработени в музиката на миналото, какви експерименти се появяват в музиката на настоящето. Каква ще бъде музиката на бъдещето? Анна обсъжда това в урока на този блок.
Джаз
В 5 уебинара ще разберем джаза заедно с лектора и ще получим отговори на всички ваши въпроси относно този стил музика
уебинар 1
Как работи джазът: хармония и импровизация
Защо импровизацията е толкова важна в джаза? Как работи хармонията в джаза? А на какви инструменти свирят джаз музикантите? На тези въпроси ще отговорим в лекцията. Нека да разберем по какви правила се изгражда джаз музиката и да разделим джаз композицията на отделни елементи. Нека също да го разберем:
Какво е суинг
Как протича взаимодействието в една джаз група?
Защо в джаза изпълнителите са по-важни от композиторите?
Как джазът се различава от другите музикални стилове?
уебинар 2
Как се свири джаз: основна тема, код и форма
Ако импровизацията е толкова важна в джаза, могат ли музикантите да свирят каквото си искат? В тази лекция ще научим защо джазът не е никак хаотична, а строго структурирана музика. Нека да разберем каква музикална форма е в основата на джаза и да се научим да го идентифицираме на ухо. Нека също да го разберем:
Какво е код
Как да различим увода от основната тема и темата от солото
Каква е ролята на вокалиста в импровизацията?
Как джазмените се подготвят за изпълнение
урок 3
Как джазът придоби популярност: хумор, крачка и суинг
Как джазът успя да се превърне в най-популярната музика на своето време? За да отговорим на този въпрос, нека се потопим в атмосферата на джаза от 20-те, 30-те и 40-те години. Нека се запознаем с различни стилове джаз и да разберем характеристиките на тяхното изпълнение. Нека също да го разберем:
Какво място зае импровизацията в суинга?
Защо джазът на двадесетте е невъзможно да си представим без хумор
Какво е суинг и как да го определим на ухо
Какви исторически събития са повлияли на разпространението на джаза?
урок 4
Как джазът стана по-сложен и по-дълбок: Чарли Паркър, Майлс Дейвис и Джон Колтрейн
Защо джазът престана да бъде най-популярната музика в света? И как е придобил ореола на елитарност? В тази лекция ще разгледаме джаза от 50-те, 60-те и 70-те години. Ще разберем как са се случили основните открития в джаза, ще чуем нови стилове и ще разберем защо музиката на легендарните джаз музиканти е брилянтна. Нека също да го разберем:
Какво е бибоп и защо стана популярен?
Как се промени джаз импровизацията
Как се появи фрий джазът?
С какви трудности са се сблъсквали джазмените и как това се отразява на музиката им?
урок 5
Как звучи модерният джаз: Кендрик Ламар, екзотика и смесица от стилове
До края на 70-те години джазмените изпробват всички възможни иновации и се успокояват, а джазът се смесва с други музикални стилове. В тази лекция ще научим как звучи модерният джаз и ще разберем как джазът е променил съвременната музикална култура. Нека също да го разберем:
Защо джаз музикантите печелят Грами в неджаз категории?
Какви екзотични инструменти са повлияли на съвременния джаз?
Как джаз музиката повлия на хип-хопа и хип-хопът повлия на джаза
Какво е общото между рапъра Кендрик Ламар, музиканта Flying Lotus и пианиста Хърби Ханкок?