Дизайн и моделиране на облекло - курс 57 400 рубли. от НИИДПО, обучение 10,5 месеца, Дата: 28.11.2023г.
разни / / November 30, 2023
Неограничен достъп до образователни материали - статии и видео лекции.
Дълбока теоретична основа: история на модата и дизайна, характеристики на костюмите на народите по света, съвременни тенденции в дизайна на облеклото.
Основи на рисуване, скициране, графични техники за дизайнери на облекло.
Практически задачи по всички дисциплини.
Създаване на собствена колекция дрехи от скици и скици до шиене и декориране.
Обратна връзка от учителя и отговори на въпроси относно дизайна на облеклото.
Поддръжка 7 дни в седмицата от технически специалисти и специалисти по организация на учебния процес, за да можете бързо да разрешите всички възникнали проблеми.
Месечни уеб семинари с експерти в дизайна, маркетинга и технологиите за красота.
Колекция от дрехи, която ще включва поне 12 визии.
Цветна карта, материална карта, художествени и технически скици.
Готови изделия – пола, блуза, рокля.
10 moodboards за бъдещи колекции.
Графични материали и скици.
Московска диплома за професионална преквалификация и сертификат, потвърждаващ вашите компетенции.
Бонус курсове по Adobe Photoshop и Adobe Illustrator като подарък. Ще научите основите на работа в популярни графични редактори.
Видео курс за популяризиране на лична марка в Instagram.
Курс за заетост от специалист по човешки ресурси: изготвяне на портфолио, изготвяне на автобиография, анализ на най-честите въпроси, с които дизайнерите на дрехи се сблъскват по време на интервюта.
Курс за спецификата на работата като свободна практика: как да продавате услугите си, как да си сътрудничите с клиенти, как да съставите споразумение.
Достъп до архива на уебинарите през целия период на обучение и 90 дни след завършване на курса.
Доктор на изкуствознанието, доцент. Професор в катедра "Дизайн" с повече от 20 години опит. Галина има задълбочени академични познания в областта на културата и изкуството, автор е на десетки научни статии и студии. Основните й професионални интереси са историята на дизайна и световната художествена култура. В часовете с Галина Варакина учениците ще се потопят в историята на изобразителното изкуство и ще се научат да разбират особеностите на дизайнерските школи.
Художник-монументалист, график, член на Съюза на художниците. Художник, лауреат на множество конкурси и изложби. Завършва с отличие института. Т.Е. Репин в Руската академия на изкуствата. Творбите на Евгения се намират в частни колекции в Русия, Китай, Швеция и Финландия. Повече от 13 години води уроци по рисуване и рисуване и провежда майсторски класове. В курсовете на училището по дизайн Евгения ще ви помогне да научите как да рисувате реалистично на ръка, а също така ще говори за тънкостите на изобразителното изкуство.
Графичен художник, дизайнер
Преподавател в следните направления: Графичен дизайн, Ландшафтен дизайн, Мода и стил, Креативност
Графичен художник с повече от 15 години опит. Денис работи по методика на обучение по художествени дисциплини и провежда научни изследвания в тази област. Той е убеден, че обучението по графика трябва да бъде възможно най-ясно и ефективно. В часовете си Денис помага на учениците да развият пространствено зрение и ги учи да разширяват своите способности въображаемо мислене, а също така смята за своя задача да даде на учениците дълбоко разбиране за природата креативност.
Опит:
- Учител по рисуване, скулптура, триизмерна композиция, 3D графика.
- Дизайнер в рекламна агенция.
- Художник-дизайнер в дизайнерско студио.
- Скулптор.
Професионални познания:
- Растерна и векторна компютърна графика.
- Скулптура, рисунка, композиция.
- 3D графики.
- Работа в основни и допълнителни редактори за художници и дизайнери.
- Разработване на учебно-методическа подкрепа на дисциплините.
1. История на изобразителното изкуство
Как се развива изкуството от древността до наши дни;
Характеристики на модерните стилове в изкуството.
2. рисуване
Основи, техники и основни принципи в рисуването. Светлина, дизайн, перспектива;
Упражняване на придобитото умение. Линеен конструктивен рисунък на драперия и натюрморт;
Рисунка на глава, скелет, череп и човешка фигура.
3. Основи на рисуването
Изразни средства и методи за работа с акварел;
Художествени и естетически свойства на цвета;
Натюрморти в студени и топли цветове.
Специални дисциплини
4. Въведение в специалността "Моден дизайнер"
Съвети от професионалисти къде да си намеря работа и как да успея;
Правни аспекти на работата, защита на интелектуалната собственост.
5. Предпроектно проучване в модния дизайн
Какво представляват референциите и защо са необходими?
Къде можете да намерите вдъхновение?
6. История на костюма и кройката
Историята на костюма в различни периоди от време и неговите особености;
Първите модни къщи.
7. Костюми на народите по света
Разлики в облеклото на народите от Европа, Америка, Африка и Азия;
Руска традиционна носия и носии на малките народи на Русия;
Етно детайли в колекцията облекла.
8. Модна история
Кога се появи понятието „мода“ и имаше ли мода в първобитното общество?
Как се е променила модата от времето на Древна Гърция до 90-те години на миналия век;
9. Стилове на облекло
Три основни стила (романтичен, класически, ежедневен) и техните характеристики;
Съвременни характеристики на стиловете и тяхното прилагане в облеклото.
10. Форма и силует
Концепцията за силует и неговите разновидности
Кройки на дрехи;
Концепцията за модна форма;
Основи на композицията за модни дизайнери;
Ритъм, контраст и нюанси в костюма;
Работа с човешка фигура. Визуални илюзии в костюм, как да ги използвате, за да коригирате фигурата си.
11. Цветове в дизайна на облеклото
Основи на теорията на цвета: цветен кръг, символика, хармония;
Разлики в цветовите типове на външния вид. Какви цветове са модерни днес;
Принципи на развитие на цвета.
12. Графични похвати при изобразяване на носия. Скициране
Основи на скицирането;
Скици от жива фигура и модни илюстрации от снимки;
Развиване на собствен стил в илюстрацията.
13. Видове асортимент от облекла. Изграждане на колекция
Класификация на облеклото;
Принципи на композицията в дизайна на костюмите;
Работа с декор и ансамбъл.
14. Проектиране на комплект или продукт по индивидуална поръчка
Видове комплекти и съставяне на комплект, като се вземат предвид цветотипа, фигурата и вида на външния вид на човек под ръководството на професионален моден дизайнер.
15. Проектиране на колекция от дрехи
Последователността на създаване на колекция от облекла;
Темата на вашата колекция и създаване на табло за настроение;
Художествени и технически скици за вашия проект.
16. Основи на материалознанието в дизайна на облеклото
Свойства на материалите и видовете тъкани;
Избор на плат и аксесоари за бъдещи продукти.
17. Дизайн и моделиране на облекла
Основи на продукта и моделиране;
Моделиране на три продукта (пола, блуза, рокля).
18. Технология на производство на облекло
Методи и последователност на обработка на продуктите;
Шиене на ваши оригинални проекти.
19. Изпълнение на проекта в материала
Пълен цикъл на производство на облекло от предварителни скици до подготовка за производство и шиене;
Ушиване на продукт за изображението, което сте разработили под ръководството на учител;
Изработка на аксесоар.
20. Декориране на дрехи
Методи за декориране на дрехи;
Декоративни елементи за вашите дизайнерски продукти;
Попълване на колекцията и портфолиото.
БОНУС:
- Неограничен достъп до образователни материали
- Курс за заетост от специалист по човешки ресурси: изготвяне на портфолио, изготвяне на автобиография, анализ на най-честите въпроси, с които се сблъскват дизайнерите на дрехи по време на интервюта
- Видео курс за популяризиране на лична марка в Instagram
- Курс за спецификата на работата на свободна практика: как да продавате услугите си, как да си сътрудничите с клиенти, как да съставите споразумение
- Достъп до архива на уебинарите през целия период на обучение и 90 дни след завършване на курса