„Голямата ирония“ е може би най-добрият филм на Уди Алън от много години насам.
разни / / September 29, 2023
И това въпреки факта, че директорът вече е на 87 години.
На 28 септември се състоя руската премиера на филма „Голямата ирония“.
Това е 50-ият филм на Уди Алън. От няколко години той намеква, че се готви да прекрати кариерата си (а може би и живота си - интервютата му отдавна са станали депресиращи). Филмите на режисьора не се показват в САЩ заради обвинения в малтретиране на деца, а напредналата му възраст подсказва, че е твърде късно да се бори за възраждане на кариерата си. В резултат на това Алън реши да се сбогува с киното в Париж, правейки филм на френски език. А The Great Irony е много по-добър от всичко, което е правил през последните години.
Според сюжета Ален и Фани, които не са се виждали от много години, се срещат съвсем случайно в Париж. Той е писател, тя е съпруга на богаташ, недоволен от живота. Между героите бързо се развива романтична връзка, по време на която Фани все повече мисли колко грешно е живяла. По това време съпругът й започва да подозира, че жена му му изневерява и наема детективза да проверите предположенията си.
Типичен Уди Алън
Невъзможно е да се избегне повторението, като се направят 50 филма. Уди Алън обаче не се страхува да се повтаря и затова изпълва новия си сценарий с вече познати герои и елементи.
За пореден път (не 50-ти, а само 20-ти или 30-ти) път Уди Алън създава интелектуален герой, роптаещ за един нелогичен свят. Вярно, той никога не е невротик - тук режисьорът решава да промени поне малко навиците си. Може би е от въздуха Париж има благоприятен ефект след шумен Ню Йорк.
Фани, объркано момиче, което копнее за романтика, също не е най-оригиналната героиня. Тя е очарователна и понякога дори трогателна.
Създал два персонажа, характерни за филмите му, Уди Алън ги кара да водят безкрайни разговори – те са и доста познати. Литература, кино, социална несправедливост, средна класа – героите може да живеят в Париж, но говорят същите неща като в Ню Йорк. Единственото нововъведение е възхищението от архитектурата на града.
Уди Алън смени локациите и езика, но въпреки това новата му снимка твърде много напомня на старите. Това е както плюс, така и минус - зависи от отношението на зрителя към филмография на режисьора.
Класова борба
Още от първия диалог между Ален и Фани става ясно, че режисьорът ще си играе с темата за социалното разслоение. Луксозното имение е в контраст с малък апартамент, гурме ястията са в контраст с яденето на храна от тиган, а скъпият алкохол от домашен бар е в контраст с евтиното вино.
Световете на Фани (и нейния съпруг) и Ален са напълно различни. Опитвайки се да подчертае разликите (честно казано, те вече са очевидни), режисьорът се увлича и започва да отегчава. Сравнението между богати и бедни (въпреки че Ален не е беден, просто е по-беден от съпруга на Фани) напомня плакат на комунистически активист. Все пак цената на виното не прави човек добър или лош, но Уди Алън се опитва с всички сили да докаже това, което прави: колкото по-евтино, толкова по-добре. В резултат на това режисьорът романтизира едни и демонизира други. Полутонове отиват само на героинята, която се втурва между два свята.
Войната на Алън с буржоазията (или дори с буржоазията) винаги е приличала на бунта на отличник, който гневно рисува гадни неща в полетата, но с молив. И сега той стига до извода, че буржоазният начин на живот води до лъжи, по-добре е да бъдеш като бедния интелектуалец Ален. Защо е по-добре? Защото яде от тигана. И съпругът на Фани храня се в ресторант, значи е лошо.
Ако сравним антибуржоазното послание на филмите на Алън с опита на други режисьори, например с неуморния Фасбиндер, тогава филмите на американеца се оказват беззъби, твърде меки. Шеги, оплаквания, дребно недоволство - и "Голямата ирония" следва напълно същия път.
Страхотен край
Всички оплаквания относно филма изчезват в третото действие. Колкото повече Голямата ирония наближава края си, толкова по-добър става. Уди Алън превръща rom-com в a трилър, изведнъж се появява динамика и нерви. Интелектуалните разговори избледняват на заден план, чувствата на някои (негодуванието, жаждата за отмъщение) и желанието за оцеляване на други са на първо място.
И ако миналите мисли на героите се свеждат до любимите им стихове, тогава новите въпроси се оказват по-належащи. Например, какво трябва да направите с жена си, ако планирате да убиете любовника й? Как да се спасите, ако съпругът на Фани се окаже много по-влиятелен, отколкото се смяташе досега? Когато пластовете култура паднат от героите, те започват да изглеждат много по-живи.
Последният половин час е спиращ дъха спектакъл, за който можете да простите един час на обичайния Уди Алън. Но ако зрителят обича режисьора, тогава финалът картините ще са подарък.
Последният (вероятно) филм на Уди Алън показа, че режисьорът все още е в състояние да направи добър филм. Да, с повторения, същите герои, почти идентични диалози, но все пак приятно. Но колкото повече режисьорът се отдалечава от обичайните елементи, толкова по-добра става картината. Може би „Голямата ирония“ е идеалната точка на режисьора.
Още повече премиери🍿🎥🎬
- Чудесната история на Хенри Шугър беше издадена - малкият шедьовър на Уес Андерсън
- Струва ли си да гледате Moon, корейска драма, напомняща на The Martian?
- „Континенталът“ – красива, но странна предистория на „Джон Уик“ с Мел Гибсън
- Авторът на "Рик и Морти" издаде "Crapopolis". Оказа се невероятно вълнуващо
- Последният сезон на Сексуалното възпитание е излъчен. Сега не е толкова забавно